七夕情缘——怀念严凤英《牛郎织女》
《牛郎织女》与严凤英
陆洪非
黄梅戏影片《牛郎织女》被禁铟了十五年，现在与观众见面了。主演这部影片的严凤英同志被
之痛惜。《牛郎织女》放映后，
大家对她的怀念之情就更为强烈。
《牛郎织女》是1963在敬爱的周总理和陈毅同志关怀下，由外交部和文化部下达任务拍摄的。严凤英同志接受扮演织女这一角色时，表示一定要努力完成这个美好形象的创造，不辜负党的信任和广大观众的期望。当时，她拿出一封马来西亚华侨青年的来信。这位青年说，他和他的父母看到《天仙配》，对祖国的民族戏曲艺术无比喜爱，对社会主义祖国也更加向往。希望今后经常看到她主演的好戏。这样的来信，使严凤英更深刻地认识到自己的责任重大。她当即搜集了很多关于牛郎织女的传说和歌咏牛郎
织女的诗篇，以期加深她对角色的理解。
《牛郎织女》的神话故事，早见于《诗经》，流传到今已有两千多年。但是黄梅戏的传统剧目中没有这出戏，虽从京戏移植过这一剧目，也没有保留下来。这个神话故事适用黄梅戏的艺术形式表现，严凤英同志也很欢喜织女这个人物。
关于牛郎织女的故事，在民间比较流行的一种说法是：织女是王母的外孙女，在天上织云锦；牛郎是人间一个牧牛的青年，受兄嫂虐待。一天，老牛告诉牛郎，织女和别的仙女要到碧莲池沐浴，叫他去取一件仙衣，织女找衣服的时候，他去还给她，并要求她和他结婚，她一定会答应，牛郎就照样做了。织女和牛郎结婚后，生下一男一女。王母知道了，把织女捉了回去。老牛告诉牛郎，他可以反它的皮披在身上，追上天去。等牛郎挑了一双儿女追到天上，王母拔下发簪在织女后面一划，成了一道天河，把这一对夫妻隔开了。他们隔河相望，终日啼泣。后来王母允许每年七月七日由喜鹊架桥，让他们相会一次。这种传说反映了我国古代劳动人民对幸福生活的渴望，对婚姻自主的要求。
牛郎
织女是人民创造的两个热爱劳动的美好形象，王母则是破坏人们幸福生活的丑恶象征。我们根据民间传说，加以适当的丰富，写成了电影文学剧本。从剧本的构思到定稿，严凤英同志一直很关心。她把牛郎、织女的不幸遭遇和自己的悲惨经历联系在一起来
体会。记得1963年春天，我们从黄山修改剧本回来，路过青阳，严凤英同志和我们在街上漫步，走到一座小桥旁边，她停了下来，向我们叙述了一段往事：1948年，18岁的时候到青阳来演唱黄梅戏，结识了一位青年大学生。这位大学生欣赏她的演唱艺术，同情她的不幸遭遇，她也就把这位大学生当做了知音人。不料正当这两个青年对未来生活充满着美好憧憬的时候，严凤英被青阳一个姓陈的恶霸关进了黑屋，几乎吞金而死。她说：
了缓和她在回忆中的沉痛情绪，我给她开玩笑说：
《牛郎织女》里有一句
有影响的剧种。那一年同时在上海拍两部影片，除《牛郎织女》外，另有重拍的彩色宽银幕《天仙配》。有关方面还告诉我们：
要拍一部黄梅戏影片。
严凤英同志当时才33岁，是一位艺术上已经成熟而精力充沛的青年演员。为了黄梅戏这个剧种的进一步发展，在摄制《牛郎织
女》的过程中，我们在黄山的桃花溪畔和上海的黄浦江边，曾多次谈到如何丰富黄梅戏的上演剧目问题。她曾建议在创作现代戏的同时，把我国一些古典名剧，如《牡丹亭》、《长生殿》移植到黄梅戏的舞台上来。她希望不论是现代戏或者古装戏，在形式上都要能发挥黄梅戏载歌载舞的特长。严凤英同志的戏路子很宽，既有表演古装戏的技能，又能很好地演出现代戏。1952年冬天，黄梅戏到上海演出，人们赞许了她的多方面的才能，并说：
实际上，在拍摄《牛郎织女》的那年，就是
黄梅戏被摧残得濒于灭绝，严凤英被迫含冤而死。真是
不少同志看过《牛郎织女》的影片后，说严凤英演的不是织女而是她自己。这并不完全是指严凤英在旧社会的经历说的，而是看到织女被迫离开人间，留下牛郎和一对儿女，联想到严凤英同志无可奈何抛下她的爱人和两个孩子含冤死去。牛郎和他的儿女在失去织女之后，还可以叫，可以哭，可以追上前去。严凤英死后，她的爱人不能哭，不能叫，两个孩子也不能呼唤一声妈妈。
“四人帮”粉碎以后，黄梅戏死而复苏，走上了新长征的大道。随着《天仙配》和《牛郎织女》的放映，严凤英同志的形象又出现在广大群众之中。不禁想到传说中织女与人民的联系。据古籍记载：
七夕情缘——怀念严凤英《牛郎织女》
《牛郎织女》与严凤英
陆洪非
黄梅戏影片《牛郎织女》被禁铟了十五年，现在与观众见面了。主演这部影片的严凤英同志被
之痛惜。《牛郎织女》放映后，
大家对她的怀念之情就更为强烈。
《牛郎织女》是1963在敬爱的周总理和陈毅同志关怀下，由外交部和文化部下达任务拍摄的。严凤英同志接受扮演织女这一角色时，表示一定要努力完成这个美好形象的创造，不辜负党的信任和广大观众的期望。当时，她拿出一封马来西亚华侨青年的来信。这位青年说，他和他的父母看到《天仙配》，对祖国的民族戏曲艺术无比喜爱，对社会主义祖国也更加向往。希望今后经常看到她主演的好戏。这样的来信，使严凤英更深刻地认识到自己的责任重大。她当即搜集了很多关于牛郎织女的传说和歌咏牛郎
织女的诗篇，以期加深她对角色的理解。
《牛郎织女》的神话故事，早见于《诗经》，流传到今已有两千多年。但是黄梅戏的传统剧目中没有这出戏，虽从京戏移植过这一剧目，也没有保留下来。这个神话故事适用黄梅戏的艺术形式表现，严凤英同志也很欢喜织女这个人物。
关于牛郎织女的故事，在民间比较流行的一种说法是：织女是王母的外孙女，在天上织云锦；牛郎是人间一个牧牛的青年，受兄嫂虐待。一天，老牛告诉牛郎，织女和别的仙女要到碧莲池沐浴，叫他去取一件仙衣，织女找衣服的时候，他去还给她，并要求她和他结婚，她一定会答应，牛郎就照样做了。织女和牛郎结婚后，生下一男一女。王母知道了，把织女捉了回去。老牛告诉牛郎，他可以反它的皮披在身上，追上天去。等牛郎挑了一双儿女追到天上，王母拔下发簪在织女后面一划，成了一道天河，把这一对夫妻隔开了。他们隔河相望，终日啼泣。后来王母允许每年七月七日由喜鹊架桥，让他们相会一次。这种传说反映了我国古代劳动人民对幸福生活的渴望，对婚姻自主的要求。
牛郎
织女是人民创造的两个热爱劳动的美好形象，王母则是破坏人们幸福生活的丑恶象征。我们根据民间传说，加以适当的丰富，写成了电影文学剧本。从剧本的构思到定稿，严凤英同志一直很关心。她把牛郎、织女的不幸遭遇和自己的悲惨经历联系在一起来
体会。记得1963年春天，我们从黄山修改剧本回来，路过青阳，严凤英同志和我们在街上漫步，走到一座小桥旁边，她停了下来，向我们叙述了一段往事：1948年，18岁的时候到青阳来演唱黄梅戏，结识了一位青年大学生。这位大学生欣赏她的演唱艺术，同情她的不幸遭遇，她也就把这位大学生当做了知音人。不料正当这两个青年对未来生活充满着美好憧憬的时候，严凤英被青阳一个姓陈的恶霸关进了黑屋，几乎吞金而死。她说：
了缓和她在回忆中的沉痛情绪，我给她开玩笑说：
《牛郎织女》里有一句
有影响的剧种。那一年同时在上海拍两部影片，除《牛郎织女》外，另有重拍的彩色宽银幕《天仙配》。有关方面还告诉我们：
要拍一部黄梅戏影片。
严凤英同志当时才33岁，是一位艺术上已经成熟而精力充沛的青年演员。为了黄梅戏这个剧种的进一步发展，在摄制《牛郎织
女》的过程中，我们在黄山的桃花溪畔和上海的黄浦江边，曾多次谈到如何丰富黄梅戏的上演剧目问题。她曾建议在创作现代戏的同时，把我国一些古典名剧，如《牡丹亭》、《长生殿》移植到黄梅戏的舞台上来。她希望不论是现代戏或者古装戏，在形式上都要能发挥黄梅戏载歌载舞的特长。严凤英同志的戏路子很宽，既有表演古装戏的技能，又能很好地演出现代戏。1952年冬天，黄梅戏到上海演出，人们赞许了她的多方面的才能，并说：
实际上，在拍摄《牛郎织女》的那年，就是
黄梅戏被摧残得濒于灭绝，严凤英被迫含冤而死。真是
不少同志看过《牛郎织女》的影片后，说严凤英演的不是织女而是她自己。这并不完全是指严凤英在旧社会的经历说的，而是看到织女被迫离开人间，留下牛郎和一对儿女，联想到严凤英同志无可奈何抛下她的爱人和两个孩子含冤死去。牛郎和他的儿女在失去织女之后，还可以叫，可以哭，可以追上前去。严凤英死后，她的爱人不能哭，不能叫，两个孩子也不能呼唤一声妈妈。
“四人帮”粉碎以后，黄梅戏死而复苏，走上了新长征的大道。随着《天仙配》和《牛郎织女》的放映，严凤英同志的形象又出现在广大群众之中。不禁想到传说中织女与人民的联系。据古籍记载：