《广陵散》赏析
若是时光可以倒转，那就追溯到东汉末期，若是情感可以重新复原，那就追忆到聂政刺韩。或许，人们只熟知荆轲刺秦，知晓他的决绝，悲痛他的悲痛，甚至对那首“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”感慨万千，纵使最后他的失败，却也造就了他流传千古的美名。可是，这世上，若为帝王，谁人又不会担忧天天的暗杀，日日的刺杀呢，聂政不比荆轲，从某种意义上来说，他远比荆轲要柔弱淡雅的多，人们常说十年磨一剑，君子报仇十年不晚，可他的剑便是琴，十年磨一琴，我曾想问，既然报仇，为何不以十年的苦练剑术换取最后的一搏，却要以如此淡雅的方式来以卵击石，可是，最后他却胜了，胜在了那份淡而处之的态度，他将他所有锋利的凤毛菱角全部磨去，可想而知，十年，夜夜磨心，那种撕心裂肺的疼，一忍便忍了十年。 这样一个隐忍于世的人，他的情感到底寄于在了哪里，或许，也就只有那把琴了，五弦，十年，又有那怎样的情感才能奏出后人引以为绝响的乐曲——《广陵散》，它的不羁，它的狂放，就连宋代大儒朱熹也曾愤然指斥：“其声最不和平，有臣凌君之意。”可是，这本就是一曲弑君曲，既然弑君何来和平一说，又何来凌君之意，难道您要在别人杀了您的生身父亲之后，依旧忍气吞声，毫无怨言，那怕是这人是无心的了，哪怕君王又如何，弑父之仇怎可就这么轻而易举的放下，就当什么都没有发生
过，我做不到，我想就怕是朱熹本人也是做不到的吧，若还是真做到了，我亦无话可说。 《广陵散》全曲共有四十五个乐段，分引子、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。 全曲的主体情绪显得激昂、愤慨。贯穿于“正声”和“乱声”部分。小序和大序部分则在较平稳 的气氛中，初听，真是不觉得有丝毫激昂打斗的混乱感，倒是多一分淡雅的味道，不似《十面埋伏》般的一出曲声，便先声夺人，处处危机，又不似《高山流水》般倾泻而出，旨在山水，不在世俗，或许，它仅仅只是在叙述，叙述自己的故事，就如他潜心在琴，苦练十年日复一日磨掉自己的棱角，淡雅的抚琴罢了，纵使偶尔回想起那曾不堪的往事，痛苦的回忆，也只得深深埋藏在心里，这种隐忍的恨，只待最后的那一触即发，这正是为了布置正声和乱声的主调旋律的雏形。正声就开始突出了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，他虽不如荆轲般刚毅，可是他的不屈的，他的坚毅又低于得了何人，不是不恨，不是不忿，只是未到时候罢了。 殆尽，全曲欣赏至此，才恍然它不愧是一曲我国现存古琴曲中唯一的具有 戈矛杀伐战斗气氛的乐曲。那样繁杂错落的曲声咄咄逼人，展现的正是那惊心动魄的场景，即“纷披灿烂，戈矛纵横”的战斗气氛。随后音乐又表现出壮阔豪迈、“怫郁慷慨”的气氛，那是一种最后的诀别，我一直都认为，聂政是淡雅的，可他的淡雅，是表现与人前的，他虽淡雅，并不代表着他就懦弱，若是真
当懦弱，便不会有那样的隐忍，更不会还那样的勇气在事成之后自毁容貌而自尽，他是有节气的，他的坚毅在他的骨血里，他将他的棱角指向了自己，圆润的一面给向了世人，或许就是因为这样的性格，才得以成功的最后一刺吧。 其实，当我初次听说《广陵散》时，并不是因为聂政刺韩，而是因为一个人，一个让我真正觉得可以把不羁，把洒脱发挥的淋漓尽致的一个人，是一个我都会觉得《广陵散》就是他，他就是《广陵散》的错觉，此人便是嵇康。 了解嵇康的人，都知道他是一个上不臣天子，下不事王侯的这样一位才子。竹林七贤，他为首，纵使到最后原本可以一同饮酒作乐，风花雪月的七人，一个个相继离去，要说他不痛心那是不可能的，他或许不怪他的同伴，他只怪这肮脏的世俗，或许这也正是到最后，他会选择决绝离去，而不是同流合污的最终原因。 《世说新语·雅量第六》中记载，“嵇中散（嵇康）临刑东市，神气不变，索琴弹之，奏《广陵散》。曲终，曰：„袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣！‟太学生三千人上书，请以为师。”众所周知，《广陵散》是一曲最不和平，又是最欺君的乐曲，嵇康之所以在临死之际选择此曲，心境可想而知，他自己亦也是知道的，才会说出：“《广陵散》于今绝矣。”这般决绝的话，或许，他是认定了此生后世再也不会有如他这般的人儿。 的确，现如今，我们所听到的《广陵散》也不过是经过了改变的，原味早已埋
葬在了几千年前，那般决然的意志，淡雅的心性，早已不复存在。世人存留《广陵散》，或许更多的只是为了留存它的故事，它的精神，以及它的不朽传奇。
《广陵散》赏析
若是时光可以倒转，那就追溯到东汉末期，若是情感可以重新复原，那就追忆到聂政刺韩。或许，人们只熟知荆轲刺秦，知晓他的决绝，悲痛他的悲痛，甚至对那首“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”感慨万千，纵使最后他的失败，却也造就了他流传千古的美名。可是，这世上，若为帝王，谁人又不会担忧天天的暗杀，日日的刺杀呢，聂政不比荆轲，从某种意义上来说，他远比荆轲要柔弱淡雅的多，人们常说十年磨一剑，君子报仇十年不晚，可他的剑便是琴，十年磨一琴，我曾想问，既然报仇，为何不以十年的苦练剑术换取最后的一搏，却要以如此淡雅的方式来以卵击石，可是，最后他却胜了，胜在了那份淡而处之的态度，他将他所有锋利的凤毛菱角全部磨去，可想而知，十年，夜夜磨心，那种撕心裂肺的疼，一忍便忍了十年。 这样一个隐忍于世的人，他的情感到底寄于在了哪里，或许，也就只有那把琴了，五弦，十年，又有那怎样的情感才能奏出后人引以为绝响的乐曲——《广陵散》，它的不羁，它的狂放，就连宋代大儒朱熹也曾愤然指斥：“其声最不和平，有臣凌君之意。”可是，这本就是一曲弑君曲，既然弑君何来和平一说，又何来凌君之意，难道您要在别人杀了您的生身父亲之后，依旧忍气吞声，毫无怨言，那怕是这人是无心的了，哪怕君王又如何，弑父之仇怎可就这么轻而易举的放下，就当什么都没有发生
过，我做不到，我想就怕是朱熹本人也是做不到的吧，若还是真做到了，我亦无话可说。 《广陵散》全曲共有四十五个乐段，分引子、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。 全曲的主体情绪显得激昂、愤慨。贯穿于“正声”和“乱声”部分。小序和大序部分则在较平稳 的气氛中，初听，真是不觉得有丝毫激昂打斗的混乱感，倒是多一分淡雅的味道，不似《十面埋伏》般的一出曲声，便先声夺人，处处危机，又不似《高山流水》般倾泻而出，旨在山水，不在世俗，或许，它仅仅只是在叙述，叙述自己的故事，就如他潜心在琴，苦练十年日复一日磨掉自己的棱角，淡雅的抚琴罢了，纵使偶尔回想起那曾不堪的往事，痛苦的回忆，也只得深深埋藏在心里，这种隐忍的恨，只待最后的那一触即发，这正是为了布置正声和乱声的主调旋律的雏形。正声就开始突出了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，他虽不如荆轲般刚毅，可是他的不屈的，他的坚毅又低于得了何人，不是不恨，不是不忿，只是未到时候罢了。 殆尽，全曲欣赏至此，才恍然它不愧是一曲我国现存古琴曲中唯一的具有 戈矛杀伐战斗气氛的乐曲。那样繁杂错落的曲声咄咄逼人，展现的正是那惊心动魄的场景，即“纷披灿烂，戈矛纵横”的战斗气氛。随后音乐又表现出壮阔豪迈、“怫郁慷慨”的气氛，那是一种最后的诀别，我一直都认为，聂政是淡雅的，可他的淡雅，是表现与人前的，他虽淡雅，并不代表着他就懦弱，若是真
当懦弱，便不会有那样的隐忍，更不会还那样的勇气在事成之后自毁容貌而自尽，他是有节气的，他的坚毅在他的骨血里，他将他的棱角指向了自己，圆润的一面给向了世人，或许就是因为这样的性格，才得以成功的最后一刺吧。 其实，当我初次听说《广陵散》时，并不是因为聂政刺韩，而是因为一个人，一个让我真正觉得可以把不羁，把洒脱发挥的淋漓尽致的一个人，是一个我都会觉得《广陵散》就是他，他就是《广陵散》的错觉，此人便是嵇康。 了解嵇康的人，都知道他是一个上不臣天子，下不事王侯的这样一位才子。竹林七贤，他为首，纵使到最后原本可以一同饮酒作乐，风花雪月的七人，一个个相继离去，要说他不痛心那是不可能的，他或许不怪他的同伴，他只怪这肮脏的世俗，或许这也正是到最后，他会选择决绝离去，而不是同流合污的最终原因。 《世说新语·雅量第六》中记载，“嵇中散（嵇康）临刑东市，神气不变，索琴弹之，奏《广陵散》。曲终，曰：„袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣！‟太学生三千人上书，请以为师。”众所周知，《广陵散》是一曲最不和平，又是最欺君的乐曲，嵇康之所以在临死之际选择此曲，心境可想而知，他自己亦也是知道的，才会说出：“《广陵散》于今绝矣。”这般决绝的话，或许，他是认定了此生后世再也不会有如他这般的人儿。 的确，现如今，我们所听到的《广陵散》也不过是经过了改变的，原味早已埋
葬在了几千年前，那般决然的意志，淡雅的心性，早已不复存在。世人存留《广陵散》，或许更多的只是为了留存它的故事，它的精神，以及它的不朽传奇。